Modélisation 3D

Eric Luhta nous propose dans son ouvrage "L'Art du Bluff avec Maya 2010" de découvrir tout un ensemble des trucs et astuces pour maitriser au mieux le logiciel d'infographie Maya 2010. Ici, il souhaite montrer aux utilisateurs avancés de l'outil comment il est possible de gagner du temps lors de différentes productions d'animations. Le livre se compose de différents chapitres concernant chacun une grande partie spécifique de l'animation 3D. On trouve ainsi des chapitres sur l'utilisation des Splines, des contraintes et de l'éclairage.

L'auteur a choisi de se concentrer sur les grandes parties de l'animation 3D mais uniquement l'animation ; on ne trouve ainsi aucune référence à la modélisation d'objet 3D. On peut trouver, dans chaque chapitre, une collection de fiches sur des points précis du thème du chapitre. Chaque point est expliqué et décortiqué pas à pas par une suite d'instruction à exécuter sur l'outil. Le lecteur n'est pas submergé pas une tonne d'informations techniques mais plutôt par des exemples précis et suffisamment détaillés. Le DVD accompagnant le livre contient les fichiers nécessaires à la réalisation des exemples de chaque fiche.

Pour la forme du livre, on note principalement qu'il correspondrait plus à un classeur de fiches plutôt qu'un livre technique d'apprentissage de l'outil. On peut ainsi parcourir les fiches qui nous intéressent dans l'ordre de son choix car elles n'ont généralement peu de lien entre elles. Ce type de structure donne un aspect très aseptisé à l'ensemble de l'ouvrage car on est étouffé par une foule de fiches d'astuces sur Maya 2010. Les illustrations sont très fortement présentes au long des différentes fiches mais permettent une très bonne compréhension de chacune d'elles.

"L'Art du Bluff avec Maya 2010" de Eric Luhta pour tous les utilisateurs ayant de bonne compétence sur le logiciel d'animation 3D. Il n'aborde, en effet, que des points précis dans l'utilisation de Maya pour en améliorer l'efficacité et est donc à déconseiller aux débutants. L'aspect "classeur" peut également en attirer certains mais en rebuter d'autres en fonctions des attentes de chacun. C'est donc un livre qui servira plus de références d'astuces entre cas de problèmes au court de la production de vos animations.

L'accès à la 3D est souvent rébarbatif, et la technicité des ouvrages qui en parle n'arrange pas toujours le débutant. Cet ouvrage a la particularité de débuter dans la 3D par l'intermédiaire d'un logiciel du monde libre, facilitant non seulement l'achat des outils, mais aussi par la démarche qu'il entreprend pour donner aux novices une assistance ludique et technique. L'organisation des chapitres permet une approche du monde la 3D de façon progressive, puisqu'on débute avec la prise en main de Blender, pour finir sur la création d'un film d'animation, en passant par la modélisation et les effets de lumière.

Avec son DVD qui l'accompagne, cet ouvrage a le mérite d'établir l'apprentissage sur la base d'animations flash, simples d'accès, et d'explications détaillées sur les différentes fonctions dont regorge Blender. Cette façon de procéder, contrairement à une explication détaillée habituelle, évite le surplus d'information et un plus grand nombre de pages qui pourraient être rébarbatif pour le lecteur. La 3D n'a jamais été aussi facile à apprendre, et il serait étonnant que vous arrêtiez en si bon chemin.

Scott Spencer - directeur artistique chez Gentle Giant et ayant travaillé sur les films The Dark Knight ou le Seigneur des Anneaux - nous propose ici un ouvrage consacré à l'un des outils professionnels les plus utilisés en infographie 3D, ZBrush. Le principe de cet outil est de fournir aux artistes 3D un moyen de réaliser de la sculpture "virtuelle". Le livre propose de découvrir l'outil sous tous ses aspects et toutes ses utilisations. On découvrira aussi bien la création de modèles 3D à haute résolution mais également la transformation de ces modèles en plus basse résolutions par l'utilisation de textures de déplacement ou de normales.

D'un point de vue de la forme, le livre est divisé en 11 chapitres indépendants les uns des autres ce qui permet une lecture non linéaire même si les premiers chapitres semblent indispensable pour tous les débutants de cet outil. Chaque chapitre peut se découper en deux parties : une première concernant la théorie du thème proposé et une seconde permettant à l'auteur de détailler pas à pas un exemple concret. Cela est très intéressant car il est très facile de suivre la progression de la création d'un modèle 3D du début à la fin avec ZBrush. De plus, le livre possède de nombreuses illustrations en couleurs sont extrêmement claires et efficaces. Le DVD accompagnant l'ouvrage contient les vidéos "live" des exemples présentés ainsi que les données de ceux ci ce qui permet de les réaliser soi-même.

Du coté du fond, chaque point est clairement expliqué et même certains aspects techniques sont présenté de manière extrêmement simplifiés et clairs. Les exemples sont détaillés par étapes clairement définies ce qui permet de réaliser simultanément à la lecture, les exemples présentés. De plus, il arrive qu'un petit interlude inter-paragraphes arrive dont l'auteur est souvent un artiste tierce qui donne son avis ou ses conseils sur la technique présentée. Cela permet de donner un œil différent de celui de l'auteur ce qui rend l'ouvrage très dynamique dans sa lecture.

Le livre ZBrush, sculpture numérique et création de personnage de Scott Spencer est un excellent ouvrage de référence à qui voudrait découvrir la sculpture 3D et la création de modèle haute résolution. Destiné aussi bien aux infographistes en herbe qu'aux développeurs souhaitant acquérir une première approche de la réalisation de modèle 3D pour des applications 3D ou des jeux vidéo de nouvelle génération. Le DVD accompagnant l'ouvrage regroupe de nombreuses ressources complémentaires du livre et également quelques chapitres bonus en version PDF.

Allan Brito pose directement et rapidement les bases de son livre qu'il oriente vers la modélisation architecturale. Ainsi l'intégralité du livre, dans chacun des chapitres, les exemples se trouve être des modèles d'architecture. Cela n'est pas un mal car modéliser un immeuble, qu'il soit destiné à l'industrie immobilière ou aux jeux-vidéo, cela revient à la même façon de modéliser et aux mêmes outils. Ici, l'outil présenté est donc Blender, le logiciel gratuit de modélisation 3D souvent rebutant par son interface différente. L'auteur de ce livre doit donc nous convaincre sur l'efficacité de cet outil et nous en apprendre les ficelles.

Comme dans tous autres livres, l'auteur choisi de nous présenter les bases de la modélisation 3D ce qu'il arrive parfaitement. Il est très facile de se perdre parmi tous les raccourcis clavier de Blender, ici, les fonctionnalités sont expliquée doucement et clairement ce qui permet de comprendre les tenants et aboutissant de Blender. Toujours basé sur des exemples architecturaux, chaque chapitre peut se laisser adapter très facilement dans les autres domaines car les conseils donnés sont simples.

De plus, une bonne partie des fonctionnalités basiques et utiles de Blender sont abordées que cela soit la modélisation, les matériaux, les textures, l'éclairage et même les animations. Ceci est très remarquable du vue de la taille "légère" du livre, ce qui lui donne un avantage certain. Il pourrait très bien faire l'affaire dans votre bibliothèque comme ouvrage de référence pour se rappeler le fonctionnant de telle ou telle fonctionnalité de Blender. Chaque exemple est de plus agrémenté d'illustrations qui expliquent pas à pas le fonctionnement de l'outil présenté.

Blender 3D Architecture, Buildings, and Scenery est un simple et très bon achat pour se lancer dans la modélisation libre avec Blender. Ce livre vous donnera les clefs de bases pour produire virtuellement tout ce que vous voulez.

3ds max 2008 est la dernière version du modeleur 3D le plus utilisé à l'heure actuelle. Jean-Pierre Couwenbergh décide ici de nous produire un Guide de référence sur cet outil pour profiter de toutes ces capacités. L'ouvrage présente d'abord toutes les bases nécessaires à connaitre pour utiliser 3ds max le plus facilement possible. Il parle ensuite des différentes techniques de modélisation pour représenter virtuellement tous types d'objets. Il continue par certaines techniques plus avancées pour donner plus de contenance à vos scènes 3D. Enfin, il termine par les outils de productions de vos modélisations.

Ce livre traite de façon progressive de toutes les fonctionnalités de 3ds max 2008. Il commence par les bases pour terminer pour les techniques beaucoup plus avancées. L'intégralité de l'outil est présentée par des petites explications préalables suivies de procédures d'utilisations à suivre. Ces dernières sont peut être le point faible de l'ouvrage qu'il certaine procédure peuvent prendre plusieurs pages d'explications. Malgré cela, les explications sont très claires et surtout bien illustrée. Au court de la lecture, on se rend compte très vite de la puissance de cet outil.

Les livres sur le logiciel Blender ne sont pas courants dans le marché. Mais le livre « La 3D libre avec Blender » est vraiment un guide pour les personnes voulant se mettre à la 3D ou ceux qui veulent migrer d'un logiciel comme 3D Studio vers Blender. Il propose non seulement une approche « pas à pas » dans les diverses parties de modélisation, comme l'extrusion de maillages, les textures, les gestions de fluides, etc., mais aussi une partie qui comporte des exercices qui permettront à l'utilisateur de refaire les explications précédemment données.

Les auteurs de ce livre présentent le logiciel avec des explications très simples et très claires à comprendre. Les chapitres disposent d'une grande illustration afin de faciliter la réalisation de la modélisation. De plus, le livre fournit également un CD contenant le logiciel Blender pour les systèmes Windows, Linux et Mac, des textures, et le film Elephant Dreams (film créé par Orange Movie Project).

Pour finir, je conseille vraiment ce livre, il est vraiment bien fait et sans aucun doute un des meilleurs pour le logiciel Blender

Cet excellent livre, réalisé par un passionné de Blender, est le guide indispensable à tout qui veut apprendre à se servir de ce fabuleux logiciel libre de création 3D qu'est Blender. Notons qu'il peut servir à la fois au débutant complet en 3D ainsi qu'aux personnes ayant déjà des connaissances en la matière, vu que des comparaisons avec les ténors du marché que sont 3DStudio et Maya sont évoquées tout au long de l'ouvrage.

Après le traditionnel chapitre sur l'installation (quasiment inévitable dans tout ouvrage informatique), on entre dans le vif du sujet avec une présentation de l'interface utilisateur, qu'il est essentiel d'apprendre à connaître pour pouvoir jongler facilement entre les différentes vues graphiques en cours de travail, ainsi que se repérer dans la scène 3D. S'en suit un premier tutoriel pour découvrir les notions de base du logiciel, ce qui donne irrésistiblement envie d'aller plus loin.

Le chapitre suivant traite de la modélisation 3D de manière plus détaillée, en n'abordant toutefois pas les objets de type NURBS, ce qui est un choix volontaire de l'auteur et judicieux car ce type d'objets sera totalement revu dans les nouvelles versions de Blender, et qu'il est tout à fait possible d'utiliser à la place les courbes de Bézier, qui sont également plus faciles à appréhender. Certaines techniques avancées comme les méthodes de déformation ou la génération de particules ne sont bizarrement présentées que dans la partie animation, quelques chapitres plus loin, pourtant elles servent aussi pour une image statique.

L'habillage des squelettes 3D en leur créant des matériaux réalistes est une des étapes-clé d'une belle image, et est bien traitée dans le chapitre suivant. On peut cependant regretter l'absence de quelques "recettes de cuisine" simples pour illustrer la réalisation de matériaux courants comme l'or, le métal, le bois, le marbre, le verre, etc.

Les chapitres suivants traitent de l'éclairage, fondamental pour obtenir une image de qualité, ainsi que de l'animation et des techniques avancées (modélisation de fluides, de corps souples, etc.) qui montrent l'étendue impressionnante des possibilités de Blender. Enfin, la phase de rendu et les effets de post-production qu'il permet (notamment la profondeur de champ parfaitement paramétrable) sont expliqués.

Au final, même s'il n'est pas une référence exhaustive de Blender, ce qu'il ne se prétend d'ailleurs pas, cet ouvrage est un excellent guide pour apprendre à créer des scènes 3D avec Blender, et qui plus est l'un des seuls en français. Au terme de la lecture, le niveau de connaissance acquis est très bon. A mettre donc entre toutes les mains des artistes 3D francophones

Ce guide est une véritable référence à avoir pour l'utilisation de Blender. Il intègre un tutoriel simple à comprendre et très complet pour pouvoir démarrer très rapidement.

Il comporte également une partie référence qui montre toutes les possibilités offertes par le logiciel.

Bien que ce manuel soit en anglais, il ne pert en rien de qualité. Les chapitres sont clairs, faciles à comprendre et comportent des illustrations qui montrent les exemples du livre. Un CDROM accompagne ce manuel, contenant Blender 2.31 pour tous les systèmes du marché, des exemples traités dans les chapitres et des images faites à l'aide du logiciel.

Pour finir, ce bouquin est une mine d'information pour Blender et je le conseille à tous ceux qui veulent se mettre à la 3D, notamment sur Blender.

Blender et POV-Ray traite principalement de la réalisation d'images de synthèse. Ce livre s'adresse avant tout aux débutants qui voudraient débuter dans le monde 3D Open-Source. Principalement axé sur Blender et POV-Ray, deux applications totalement gratuites et en Open-Source, il montrera comment utiliser les bases de la 3D.

Il inclut aussi une section Python avec les explications sur l'intégration de ce langage dans vos créations.

Le livre fournit également un CDROM ou l'on trouve Blender - un peu ancienne, mais tout à fait utilisable.